George Rickey
, South Bend, Indiana — , Saint Paul, Minnesota
維伍德畫廊比利時空間呈獻美國藝術家喬治·裡奇（George Rickey，1907-2002）個展。本次展覽與紐約Kasmin畫廊、喬治·裡奇遺產及喬治·裡奇基金會共同合作，精選了一系列被裡奇稱為“無用機器”的動態雕塑。除了在露臺畫廊（Terrace Gallery）展出的8件作品外，畫廊還將在戶外空間展出其1966年創作的重要大型裝置，它們被空氣的無形力量啟動，就像風為自然景觀增添活力一樣。當雕塑開始運動時，藝術家之手就會顯露出來，展現出光、形式和結構的美感。作品邀請觀眾進入暫停狀態，以高度的敏感性提醒觀眾的眼睛去關注時間、張力和作品的本質。裡奇說：“我認為，重要的是創作出讓你不得不等待的藝術。”
裡奇1907年出生於印第安那州南本德，父親是麻省理工學院的一名工程師，祖父是一位蘇格蘭鐘錶匠，這對他產生了深遠的影響：鐘擺、齒輪和其他機械等等。起初，他接受的是數學和科學方面的訓練，直到1926年開始，他才在牛津大學學習歷史和繪畫課程。此後在巴黎學習的一年讓他結識了費爾南·雷捷（Fernand Léger）和斯坦利·威廉·海特（Stanley William Hayter），他們使裡奇相信，繪畫不應該遵從頂部和底部的限制，而是可以在畫布之外進行思考。雷捷也鼓勵裡奇把自然作為藝術創作的起點。
對裡奇影響更大的是發生在歐洲的另一邊——建構主義始終處於裡奇不斷變化的興趣的核心位置。建構主義者說，藝術應該反映當今的現代工業世界，應該與現實融為一體。在此之前，藝術的演變一直是基於色彩和線條的幻覺。裡奇在芝加哥的設計學院聽了一場講座後認識了南·加博（Naum Gabo），他們的友誼持續了幾十年。在這個背景下應該提到的另一位藝術家是約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers），他被裡奇視為自己的導師。阿爾伯斯的色彩理論可以在裡奇的早期雕塑中看到。
裡奇的雕塑實踐開始於1949年，其決定性的因素是他在第二次世界大戰期間研究飛機、工程和維修時對力學的重新認知。他童年的記憶——家族在蘇格蘭的遊艇上的指南針，或者祖父的鐘錶店，都潛移默化地讓他產生了興趣。“科技不是藝術，但每一種藝術都蘊含著它所需要的科技，”他說。
1951年，他與亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）相遇，並開始探索他能在形式語言中加入什麼——多一些運動，少一些簡約。他的雕塑首次在大都會藝術博物館的群展中展出。同年，裡奇創作出重要作品《Mobikit》，這是一個懸掛式的雕塑，收藏家可以自己組裝，這也是他想讓藝術更易接近和民主的一個主題。
裡奇生活中一個有影響力的人物是著名的美國雕塑家大衛·史密斯（David Smith）。裡奇和他初次見面是在20世紀30年代紐約州伍德斯托克的藝術界。史密斯後來給裡奇上他的第一堂也是唯一一堂焊接課程。兩位藝術家都認為材料應該反映時代精神，但裡奇也認為形式應該更龐大，而建構主義的影響也應該更加深遠。形式成為連續的，作品的結構由不同的部分組成，負空間成為體量的一部分。從那時起，裡奇開始稱作品為動態雕塑（kinetic sculpture），而不是活動物件（mobile）。
他一直致力於研究各種形式運動的可能性，包括刀尖或刀片、正方形平面和矩形平面。刀尖指的是他從小就知道的針，指的是自然，或雲室之類的科學概念。他會將金屬平面用短而隨意的筆觸進行拋光，使它們對光線變得敏感，因此雕塑不僅受到風的力量，也反應陽光的變化，深化了藝術家與自然的對話。
“我不只是想讓靜止的藝術動起來，也不想用一系列運動的圖像來描述我周圍動態的世界。我希望所有的動態都能在它們自己的世界裡展現。”
裡奇早在20世紀20年代就致力於教學和藝術評論。這個基礎成為他整個職業生涯中思想理念的重要組成部分。在各個學校、大學和學院工作多年後，他於1967年退休。幾所美國大學隨後授予他榮譽博士學位。
裡奇與歐洲的零派（ZERO）和Nul團體都關係密切，這也是維伍德畫廊創立之初所關注的藝術運動。1961年，他參加了阿姆斯特丹市立博物館的展覽“動態運動”（Bewogen Beweging），並撰寫了一篇評論。四年後，該博物館舉辦了具有影響力的展覽“NUL 1965”。裡奇在這裡展示了作品《Lines》，旁邊就是零派創始人亨茲·馬克（Heinz Mack）的《Lichtkarussel》和岡瑟·尤克（Günther Uecker）的《Tänzer aus New York》。同年，伯恩美術館舉辦了“光與運動”展覽，進一步激發了歐洲人對動態藝術的興趣。
1964年，裡奇首次參加了卡塞爾文獻展。他在那裡展出的作品《Two Lines Temporal I》，並最終被阿爾弗雷德·巴爾（Alfred Barr）購藏，進入紐約現代藝術博物館（MoMA）的館藏。他的雕塑作品遍佈世界各大重要美術館，如美國古根海姆美術館、沃克藝術中心、惠特尼美術館、英國泰特美術館、日本兵庫縣立美術館等等。