石至莹在多年的油画创作过程中，对绘画本体和绘画语言的探索始终是她关注的核心问题。她擅于从东西方绘画史中汲取绘画技法的灵感，通过色彩、肌理、笔触等油画语言捕捉中国画所讲求的气韵生动以及内在的呼吸逻辑。无论是早期作品中以单色笔触描绘的海、沙、草，或是近期创作中色彩更加丰富的石头、造像、山水等题材，她都在师法自然的基础上，以精炼的语言描绘物形，表现物性。对于石至莹而言，绘画的本质并非制造图像，绘画有肉身，有触感，也有物性。如同作家以文字为工具转译所见所得，她的绘画是对世界的触摸与感知的微妙“转译”，也是她内心情感的直接表达。无限的笔触建构起无限的海洋和石头，这些源自现实的物成为故事的载体和媒介，皆是无穷，将自我与世界一次次重新连接起来。在石至莹的绘画实践中，“显现”与“消隐” 的互相转化被特别强调:水体、岩石、容器、佛像、珠子的质感和体量通过绘画性的笔触呈现。在与视觉经验的相互作用中建立起感性又稳定的结构。艺术家以流畅、富有观察力的绘画体现出事物生成与消解带来的瞬时性，捕捉了在事物、绘画平面和状态感受之间发生的极其缓慢但持续进行的转变。

在石至莹的绘画实践中，“显现”与“消隐” 的互相转化被特别强调:水体、岩石、容器、佛像、珠子的质感和体量通过绘画性的笔触呈现。在与视觉经验的相互作用中建立起感性又稳定的结构。艺术家以流畅、富有观察力的绘画体现出事物生成与消解带来的瞬时性，捕捉了在事物、绘画平面和状态感受之间发生的极其缓慢但持续进行的转变。

她曾在北京尤伦斯当代艺术中心 (2009)，美国橘郡美术馆 (2017) ，上海油画雕塑院美术馆（2023），余德耀美术馆（2024）举办个展。近期群展包括：等待的剧场，萃舍云集当代艺术收藏中心，南京，中国（2023）；超融体—-成都双年展，成都市当代美术馆，四川，中国（2021）；往来之迹：余德耀基金中国当代艺术精选，洛杉矶郡立艺术博物馆，洛杉矶，美国（2021）；客人的到来：上海当代艺术博物馆馆藏展，上海当代艺术博物馆，上海，中国（2019）；热血，白兔美术馆，悉尼，澳大利亚（2019）；后笔墨时代：中国式风景，广东美术馆，广州，中国（2018）；视态之问，广东美术馆，广州，中国（2017）；玻璃球游戏，上海MOCA当代艺术馆，上海，中国（2017）；首届银川双年展-图像，超光速，银川当代美术馆，银川，中国（2016）；我们这一代：年轻中国艺术家，橘子郡美术馆，加利福尼亚州，美国（2015）；亚洲藏品中的对话，新南威尔士艺术博物馆，悉尼，澳大利亚（2015）；时间的裂缝，上海当代艺术馆，上海，中国（2014）。石至莹的作品被上海当代艺术博物馆、中华艺术宫、上海复星艺术基金会、上海刘海粟美术馆、Cc 基金会、余德耀美术馆、美国橘郡美术馆、悉尼新南威尔士艺术博物馆、悉尼白兔美术馆、Pizzuti Collection、成都美术馆、天目里美术馆、X美术馆等机构收藏。

2005年于上海大学美术学院油画硕士毕业后，任职于上海油画雕塑院，现在上海居住与工作。