嶋本昭三
, Osaka, Japan — , Osaka, Japan
20世纪50和60年代，嶋本昭三以往大型画布上扔瓶子、涂抹厚重的颜料、在布纹纸上打孔等方式探索绘画的边界，创作出《黑洞》（Ana）系列作品。在开始黑洞系列作品的创作之前，他加入了在日本颇具影响力的先锋派群体——具体艺术协会（Gutai Art Association），并担纲关键角色。大约同期，意大利艺术家卢齐欧·封塔纳（Lucio Fontana）也开始在像平面上打孔，以重建三维或空间的平面。嶋本昭三认为他的作品就是一个黑洞，创作方式就是在粘起来的多层报纸上打孔。
关于 ｛艺术家｝
几年后，他遇见法国艺术评论家米歇尔· 塔培耶（Michel Tapié），了解到艺术家对非形象艺术的兴趣，创作了一些‘非形象’作品，成为他本人最具转折性的作品，随后的一系列画作都受塔培耶绘画风格的影响，聚焦在颜料和粗糙表面上，却也保留了早期用穿孔的报纸创作黑洞实验性作品的风格。
他的作品体现了精神自由的事实。对我们来说，最重要的莫过于当代艺术作为一种自由空间，可以让人们得到最大限度的释放，在艰难时世中得以生存。我们深信，在自由空间中，创造力将真真切切地促进人类的发展。
