正延正俊
由 →
Hong Kong
Pictures of the exhibition
正延正俊
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Hong Kong
Story of the exhibition
阿塞爾維伍德畫廊榮幸呈獻具體派藝術家正延正俊(1911-1995)的個展,展出60年代中期至70年代初作品,這段時間是正延先生創作生涯的重要轉捩點。以下文章節錄自河﨑晃一所撰「蝟動的油畫:正延正俊的藝術」,收錄在阿塞爾維伍德基金新出版的正延正俊畫冊內,書籍發布會在展覽開幕期間進行。
在早期具體派成員當中,正延正俊是相對地低調的一位。在一些群展中,正延正俊的作品也沒其他成員的創作成就那麼特出。他的表演藝術和繪畫在當時未有被肯定為前詹的創作。然而,被低估了卻不代表正延正俊沒有其他具體派成員優透。正延正俊的形像被認為較保守,主要原因是具體派創立時他已經43歲,有差不多20年的繪畫經驗。正延正俊是位正經正統的日本畫家,一邊努力工作維持生計,一邊績極作畫。他的創意思維和理念對於年輕觀者來說是奇特和與別不同。
正延正俊1911年生於日本高知縣。畢業後他曾在中學任教。大概在1932年,他參加了由京大獨立美術會開辦的暑期課程,同時向高知縣的藝術家聯盟提交了一些畫稿。他參與了由前輩畫家信清誠一舉辦的RT群展。1935年,正延正俊遷居東京,並以教書為生。戰時1944年,他搬到神戶。
1947年正延正俊參加神戶市的藝術課程,藉此機會他後來認識了擔任導師的吉原治良。兩人的相遇激發了正延正俊的繪畫熱誠。他開始參與不同的邀請展覽,包括芦屋市美術會、ラパン群展、巴比倫展和生活造型展等。加入具體派後這種創作方向維持了一段時間。
有別於自然主義,1952到54年間的創作大多數處理花草、自然境觀的象徵主題。這時期的創作靈感來自正延正俊自己製作的立體物件 。很多時候會重複使用同一個題材。不同於感知的抽像作品, 在第一屆具體派展覽中他的參展作品營造了有蠕動感覺的筆足。直至1958年4月,畫布上的形態轉變為圓形如符號狀。
1960年代, 正延正俊的創作進入更成熟的階段。在1965年具體藝廊(Gutai Pinacotheca) 舉行的正延正俊個展場刊中,吉原治良對作品中圓點形線條給予高度評價,「不止於符號,它們(圓和點)像放大了地上的邏輯性結構並將它再現。」正延正俊創作的突破在這次展覽中充份顯示了他的成就和重要性。不過藝術家沒有因此就滿足於現狀,他繼續努力賞試透過不同的創作方法如用色、形態、物料等去傳達「生命感」。他曾說道:「我希望將作品提升到一個位置能讓觀者感受到生命和靈魂的深度,真真正正表現出生命的感覺。」
1972年具體派解散後,正延正俊繼續教書生涯和參與在西宮市及神戶的個展群展。
畫布上的符號是手部重複的動作而成,它們同時代表了隨性表現和理性構圖的相互作用。正延正俊著重方法的實淺大概是當老師時所培養的性格,這種方法性質使他的畫中更獨特非凡。